La trama fenicia, l’ultima opera del regista Wes Anderson, è stata presentata in concorso al Festival di Cannes 2025. Il film, che arriverà nelle sale italiane il 28 maggio, continua a esplorare temi ricorrenti nel cinema di Anderson, mescolando elementi onirici e reali con uno stile visivo distintivo. Al centro della narrazione c’è un magnate degli armamenti interpretato da Benicio del Toro, la cui ambizione e le cui scelte lo pongono al centro di una serie di eventi drammatici.
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Un viaggio visivo tra sogno e realtà
Wes Anderson ha sempre avuto un approccio unico alla narrazione cinematografica. Con La trama fenicia, il regista continua a sviluppare il suo linguaggio visivo caratteristico. Le sue opere sono spesso descritte come moodboard dinamici che catturano l’attenzione dello spettatore attraverso geometrie precise e una palette cromatica vibrante. In questo film non fa eccezione: ogni scena è curata nei minimi dettagli per creare un’atmosfera che oscilla tra il fantastico e l’assurdo.
Il protagonista Anatol Zsa-zsa Korda è un uomo d’affari senza scrupoli che cerca di realizzare un progetto utopico nel contesto degli anni ’50. Korda sogna la costruzione di dighe e ferrovie sotto il nome de “La trama fenicia”, ma le sue ambizioni lo mettono in pericolo costante da parte dei suoi nemici. Questo contrasto tra aspirazioni grandiose e la dura realtà delle conseguenze delle proprie azioni è uno dei temi centrali del film.
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Anderson riesce a mantenere alta l’attenzione grazie all’inserimento di personaggi eccentrici ed eventi surreali che si intrecciano nella vita del protagonista. L’uso sapiente della musica accompagna queste sequenze rendendo ogni momento ancora più memorabile.
Un ritratto complesso dell’ambizione umana
Il personaggio principale rappresenta una figura simile a Charles Foster Kane de Quarto potere; entrambi sono uomini potenti con grandi sogni ma anche molti nemici. Tuttavia, mentre Kane viveva nel lusso assoluto fino alla sua caduta finale, Korda si trova ad affrontare minacce concrete fin dall’inizio della storia.
Dopo aver subito diversi attentati — incluso un disastro aereo orchestrato da chi vuole eliminarlo — Korda decide finalmente di nominare sua figlia Liesl come erede diretta della sua fortuna e dei suoi progetti futuri. Liesl cresce in convento con aspirazioni religiose ma si trova coinvolta in una rete complessa fatta non solo da legami familiari ma anche dalle conseguenze delle scelte paterne.
Le dinamiche familiari giocano quindi un ruolo cruciale nella narrazione: mentre Korda cerca disperatamente di proteggere ciò che ha costruito dalla violenza esterna, Liesl deve confrontarsi con le aspettative paterne e la propria identità personale in evoluzione.
Tematiche contemporanee attraverso uno stile classico
La trama fenicia non si limita ad essere una semplice storia d’avventura; affronta questioni attuali come l’ambizione sfrenata nell’era moderna e i conflitti generazionali all’interno delle famiglie influenti. I continui attentati subiti dal protagonista riflettono anche le tensioni politiche contemporanee dove gli interessi economici possono facilmente trasformarsi in conflitti violenti.
Anderson utilizza questi elementi per tessere una narrativa ricca ed evocativa senza mai sacrificare il suo stile distintivo fatto di colori pastello vivaci ed estetica retro-futuristica. Ogni fotogramma sembra essere stato pensato per rimanere impresso nella memoria dello spettatore ben oltre i titoli finali.
In sintesi, La trama fenicia rappresenta non solo l’ennesima prova dell’abilità narrativa del regista americano ma anche un’opera capace di stimolare riflessioni profonde su temi universali attraverso la lente unica dello stile andersoniano.